“Creemos en la creatividad disruptiva y el arte como motores transformadores de la sociedad y de cualquier comunidad u organización ”
Vogelkop es un estudio creativo con base en Barcelona y Miami formado por un equipo de profesionales y colaboradores de distintos perfiles que comparten la misma visión_ transformar realidades a través del arte, la cultura, la arquitectura, la tecnología, el diseño y todo aquel lenguaje creativo que pueda ser relevante en la re-significación de la vida contemporánea.
Nuestros servicios como estudio viajan desde el diseño y ejecución de proyectos artísticos de impacto en el espacio público hasta la creación de contenidos que generen pensamiento crítico. Por otro lado cómo agencia de management queremos amplificar el trabajo y la voz de artistas comprometidos con el arte y la sociedad, creadores que en ningún caso dejan indiferente al público.
Vogelkop es un ave del paraíso que se transforma de forma increíble para seducir a las hembras, pero sobretodo para nosotros representa la esencia del acto artístico sin el cual el mundo no sería el mismo.
Vogelkop somos tod@s.
Equipo, colaboradores & amigos
ARCADI POCH // Socio fundador y director creativo
Es el fundador y CEO de YTIC Lab. Como explorador sociocultural, se dedica principalmente a la investigación y el desarrollo de nuevos lenguajes contemporáneos a través de la creatividad y la cultura. También es conferenciante y consultor de proyectos artísticos y sociales en el espacio público. Es cofundador de Kognitif, una red internacional de creadores y profesionales que utilizan la cultura y las artes para estimular la conciencia colectiva. creó el primer dpto. de cultura de una empresa de pintura de la historia con Montana Colors. También es coautor de ‘Creaticity, creative expressions in contemporary cities’ (Lemo 2013), ‘Urban Creativity Experience’ (Lemo 2015), ‘Fotografía y contrapublicidad en el arte urbano [Mercado, contrapublicidad y fotografía en arte urbano] (VINZ 2014) y ‘Artivism’ (Carpet Bombing Culture, 2018).
NATALIA GARCIA // Directora de producción
Natalia es cofundadora de LaBonita, una cooperativa de gestión que acompaña ideas y proyectos en todas sus etapas, una plataforma de servicios culturales, que además da soporte a artistas en temas laborales y administrativos. Des hace más de 10 años que combina, junto con Manuela Gracián, la dirección de ésta iniciativa social con la producción y coordinación de proyectos culturales en el ámbito de todas las artes escénicas.
ORESTES MALONDA // Socio Fundador y director de operaciones
Explorador empresarial polifacético y autodidacta se dedica principalmente a proyectos relacionados con el sector del motor, la mecánica profesional de competición y la emprendiduria. Trabajó como mecánico de competiciones con Garcia Vico entre otros pilotos durante unos años, más tarde creó una empresa de muros ecológicos llamada Arrojo Logística, sus andanzas por el mundo empresarial lo llevó a crear otra empresa dedicada al ocio turístico responsable, eso lo llevó al diseño y producción de eventos lúdico-festivos con Borcelona en varios lugares como Ibiza -Premio a la mejor fiesta con Woomoon- y México dónde también ejerció en el Hotel Papaya Playa de director de ventas y cuidado del medio ambiente. Actualmente es socio y CEO de Tramontana, y distribuye varias marcas españolas en USA, entre ellas Bultaco y Zineti.
VIVIANA LUCCISANO// Comisariado artístico y proyectos socio-educativos
Es educadora, mediadora, guía y tallerista en tres grande instituciones culturales de Barcelona, Museo Picasso, Caixaforum y Can Framis. Es licenciada en Historia del Arte por la Univarsidad de Bologna, especialización en cinematografías. Graduada en el Master en Gestión Cultural, Comisariado y Conservación de Museos y Organizaciones de Eventos en el Instituto Europeo de Diseño. Se ha especializado en educación y pedagogía de arte formándose en Visual Thinking Strategies en Amberes y Art Thinking by Pedagogías Invisibles en Matadero de Madrid. Es co-fundadora de la Asociación Cultural No-Art en Bologna, ha comisariado eventos de arte visual y performativo en varias galerias y centros culturales de Bologna, Roma y Firenze. Ha trabajado como Food Designer para el colectivo Bon Aprofit, Food Cultura Museum y Blueproject Foundation.
DANIELA POCH // Proyectos editoriales y comisariado escénico
Daniela Poch es una exploradora de lenguajes escénicos, creadora de teatro y dramaturga especializada en dramaturgia callejera e intervenciones de creatividad urbana. Es cofundadora del colectivo Eléctrico 28, cuyo trabajo se centra en el espacio público y cuyos miembros cuestionan las convenciones sociales y teatrales, repiensan el papel de la audiencia y crean proyectos específicos para el sitio. Es licenciada en Teoría literaria y literatura comparada, y su investigación se centra en el humor y la representación literaria de experiencias traumáticas. Es coautora del libro Artivism (Carpet Bombing Culture, 2018), Creaticity (Lemo, 2013) y Urban Culture Experience (Lemo, 2014).
SERGI ESTEBANELL // Director artístico y comisario de artes escénicas
Ha creado, dirigido y actuado en más de 30 producciones, las cuales han viajado a más de 25 países. Es director, productor y actor de varias compMañÚíasSesIpCecAializadas en el teatro de calle y el humor, así como en el género site-specific y las nuevas dramaturgias, entre las que destacan Wandering Orquesta, con el espectáculo del mismo nombre; coLabse, con la que ha creado y dirigido la obra Mesa para 2; Fadunito (www.fadunito.com), con la que trabaja en las producciones +75 y Adopted; y Eléctrico 28 (www.zwischendentassen.at), una compañía austríaco-catalana especializada en el site- specific con su pieza Entre tazas. Con todas ellas, ha viajado alrededor del mundo y ha actuado en los festivales más prestigiosos de teatro de calle.
SANTIAGO CIRUGEDA // Arquitecto y activista
Es un arquitecto atípico que desde el inicio de su carrera ha puesto en práctica sus ideas directamente sobre el terreno. A lo largo de los últimos diez años, ha desarrollado un método de trabajo basado en la observación y análisis de la ciudad, al objeto de afrontar las carencias urbanísticas que en ella detecta. Su arquitectura, inmediata y portátil, es un despliegue de ingenio y creatividad que busca proponer nuevos modelos ajustados a presupuestos limitados. Entendiendo la arquitectura como una disciplina que debe velar por la mejora de las condiciones sociales, plantea un modelo de ciudad autogestionada donde los ciudadanos puedan decidir sobre su entorno inmediato.
GIULIA ARMANINI // Producciones internacionales i fotografía
Giulia Armanini es gestora cultural y fotógrafa. Es cofundadora de la asociación B-East que se encarga de promover y exponer el arte de los países de Europa central en París y colabora con diferentes festivales barceloneses y europeos. También es productora de los espectáculos de la compañía Anomalía Teatro de Torino, en Italia.
Estudió en Venecia y París; vivió en Italia, Francia y España. Habla cinco idiomas y se interesa por la interconexión entre los diferentes medios y lenguajes artísticos.
